Цена: 450 р. |
Издательство: ГЕОМЕТРИЯ, 2014 Вес: 90 г.
Подарочное издание, восьмиполосный диджипак с вырубкой, буклет.
1. Те, что хранят огонь
2. Пить. Любить.
3. Углич
4. На велосипеде
5. Чердак
6. Двое в лодке
7. Просто не загораживай мне свет
8. Любовь, свобода и рок-н-ролл
9. Что со мной не так
10. Танцуй
11. Майор Седов
12. Счастье
13. Старая [Бонус]
Восьмой официально изданный альбом самой заслуженной группы столицы Поволжья. Собственно «Сейчастье» включает двенадцать композиций; также альбом дополнен бонус-треком «Старая», изначально записанным специально для «Белого альбома» Василия Шумова. В записи двух треков принял участие один из «отцов-основателей» Хронопа — гитарист Александр Терёшкин, игравший в группе с 1985 по 2006 год. Единственным «приглашённым» участником записи стал гусляр Сергей Балакин (фолк-дуэт Зелен холм). Альбом был записан постоянным саундпродюсером Хронопа последних лет Алексом Репьёвым, который также традиционно отвечал за партии клавишных и активно участвовал в постпродакшне. «Для меня почти каждая песня на «Сейчастье» — встреча с чудом, встреча с прекрасным, — говорит бессменный лидер Хронопа Вадим Демидов. — Именно не ожидание чуда, а встреча. И как будто уже ничего не надо искать — всё уже найдено. И лирики здесь больше, чем обычно. И того, что мы называем проникновенностью…».
Реценция Сергея Мудрика (сайт Звуки.ру):
Каждый альбом Хронопа в новом веке — куда больше, чем дюжина занимательных, простых и не очень жизненных историй, исполненных через романтизически-интеллигентную призму. В своих лучших пластинках Вадим Демидов и Co. от песни к песне лавировали между полярными эмоциональными настроениями, и в этом шатком балансе состояло особое обаяние и очарование, крепившее лучшие лонгплеи возрожденной группы неведомой нитью в единую цельную форму.
Прошлый альбом "Сезон Лирохвоста", признанный слушателями одним из лучших в дискографии группы, выруливал из этой моральной конфронтации на отметке "плюс". Несмотря на название и обложку, больше похожую на плакат какого-то нового реалити-шоу на ТНТ, новая пластинка "Сейчастье" — это первый за долгое время диск, в котором настрой тянет в обратную сторону. Сравнимый атмосферный минор слышался в дискографии группы на пластинке "Где-то в Европе" (хотя там всё было куда тяжелее),- последней студийной записи старого Хронопа, окончанию которой помешала куча неприятных жизненных обстоятельств свалившихся на группу почти одновременно.
"Сейчастье" поражает подобным настроением даже в немногих бодрых вещах. Например, почти заглавная "Счастье", завершающая альбом, тонет в акустическо-клавишной вязи, хотя по сольной версии Вадима казалось, что это будет натуральный боевик. "Что со мной не так", продолжающая аранжировочную линию песен "Протрезветь" и "Жены из Икеа", розыгрышем вынесенного в заглавие жизненным вопросом горчит мажорную бравурную гармонию. Лирика расползшегося по "ВКонтакту" интернет-хита "Любовь, свобода и рок-н-ролл" в электричестве сдобрена патетическим отчаянием.
Остаётся ощущение, что, в общем, как-то жить мы будем, но зависит от нас немного — "Сейчастье" откровенно коррелирует с негласным всероссийским принципом не жизни, но выживания, постоянно сквозившем и в иных пластинках группы за последнее десятилетие, но не столь ярко. Невыводимая интеллигентность песен, несмотря на доступность мелодий и качество записи, ставит между Хронопом и массами дежурный железный барьер. Пусть и тут, которую уже пластинку подряд, пол-альбома можно безо всякого сомнения ставить во всевозможные эфиры — удивительно, как, несмотря на такой богатый и многочисленный творческий багаж, Демидов продолжает писать вещи сплошь хорошие, отличные, безупречные, но при этом непременно вдохновлённые и воодушевляющие. Ведь, несмотря на кажущийся минор, "Сейчастье" — работа жизнелюбивая вопреки всем обстоятельствам.
По этому поводу лучше, чем автор пластинки, и не скажешь: "Единственное, за что мне никогда не стыдно – за хроноповскую оптику. Таким мир больше никто не видит. Почти все наши песни печальны, потому что счастье, если и обретается, то никогда не в радости, счастье – всегда в грусти и нередко – в человеческом одиночестве. Ты спрашиваешь, что я вкладываю в слово "сейчастье"? Мы все алчем счастья, но в лучшем случае находим сейчастье. Проходит пиксель времени – и оно становится воспоминанием. Собственно, все песни альбома – обрывки воспоминаний о состоянии счастья."
И новый альбом Хронопа, помимо всех прочих достоинств, ценен тем, что среди 13 этих самых обрывков каждый слушатель наверняка найдёт хотя бы один, подходящий его жизненной истории.
Из рецензии Аривик (сайт Контрабанда):
"... Раньше я никогда не слушала группу «Хроноп» и даже не слышала о ней. Узнала о «Хронопе» лишь недавно: кто-то сказал мне, что альбом «Сейчастье» напоминает «Аквариум». Однако уже после прослушивания первой композиции («Те, что хранят огонь») мне стало ясно, что это не так, и что сравнение с «Аквариумом» было сделано просто для удобства — чтобы провести хоть какую-то параллель. И я задумалась: а всё же, если такая параллель была бы необходимой, с кем бы я сама сравнила «Хроноп», альбом «Сейчастье»? Может, плохо знаю музыку, но я как-то не нашла ответа.
Вот что по этому поводу говорит сам лидер группы, Вадим Демидов: «Единственное, за что мне никогда не стыдно – за хроноповскую оптику. Таким мир больше никто не видит». Пожалуй, он прав.
Музыкальная составляющая альбома — это легкий европейский рок, ложащийся на душу, приятный для слуха, без сложных музыкальных наворотов (которые в данном случае «перебивали» бы текстовую составляющую), но с различными «изюминками», которые, безусловно, будут замечены и оценены меломанами.
В заключение нужно сказать, пожалуй, ещё о композиции «Старая» — тринадцатой, бонусной. Она сильно отличается от всего остального материала — тут речь уже не о «сейчастье», а о политике... Но, пожалуй, я не буду здесь углубляться в эти материи, а благоразумно поставлю точку."
Комментарии Вадима Демидова к песням СЕЙЧАСТЬЯ.
Те, что хранят огонь
Кажется, песня придумалась вслед за «Лирохвостом» — одной из первых. Но разминая ее на репетициях, мы поначалу забуксовали. Просто она немного напоминает «Деревенскую песню» с «Лирохвоста» — и одно из первых решений, было такое же громкое и психоделичное.
Но песню спас Миша Киселев. Однажды я получил от него звуковой файл — оказалось, что Мишка дома почти полностью ее аранжировал. На этом файле уже было и протяжное вступление, и мелодичный проигрыш.
Для меня почти каждая песня на «Сейчастье» — встреча с чудом, встреча с прекрасным. Именно не ожидание чуда, а встреча. И как будто уже ничего не надо искать — все уже найдено. И вот «Те, что хранят огонь» уже в начале альбома создает атмосферу этой встречи. Компания друзей сошла с поезда и ищет место, где бы разбить бивак. И открывает для себя зачарованный мир.
Пить. Любить
На альбоме есть две вещи с питерским привкусом. И «Пить. Любить» — первая из них.
Я сочинил еще во время записи «Лирохвоста» — и мы довольно долго ее разминали, подбирая к ней разные звуковые одежки. Но тщетно. И вновь выручил случай.
К 28-летнему юбилею ХРОНОПа мы готовили программу вместе с отцом-основателем, гитаристом Саней Терешкиным. И чтобы сыграться, мы собрались у меня дома, тут я ему и предложил с ходу поделать новую вещь, вот как раз «Пить. Любить». В первые же полчаса Терешкин нащупал ту гитарную сетку, что и стала основой аранжировки. А проигрыш я планировал оставить для флейты Андрея Малыха – но уже в лысковской студии Саня мне сказал, что у него есть наметки на соло-партию. Идея мне показалась очень крутой – и мы эту партию тут же и прописали.
Слышал, некоторых удивляет начало песни – «Когда пес теряет лапу, в кафе он заказывает граппу...» Разумеется, речь идет о человеческой драме, но «собачья» метафора возникла из фразы, подслушанной уже не помню в каком фильме. Там один из персонажей сказал примерно так: «Лишившись одной лапы, собака остается собакой, просто ей придется заново учиться ходить…» Так и человек, лишившись друга или любимой – заново учится жить.
Углич
Когда мы с хронопами в лысковской студии записали первую порцию песен для «Сейчастья», а это кажется, был февраль или март 2013-го – то наш звукорежиссер Алекс Репьев мне полночи втолковывал (а в студии пришлось устроиться на ночлег!), что мне надо срочно на все забить и засесть сочинять шедевры для второй сессии альбома. Что я весь апрель и делал. В итоге за месяц написал 4 вещи – и первая из них была «Углич».
Я помню, у нас на альбоме «Здесь и сейчас» была песня «Время-время», о том, что пора разучивать инглиш и эмигрировать. И вот через 24 года тема получила продолжение. Но это уже совсем иной взгляд – он сейчашний.
И Углич – это, конечно, не конкретно Углич…
Любопытно, что первая версия «Углича» была сделана с басистом Гошей Шивыровым. Он как раз приобрел басовый фузз – и играл с перегрузом, отчего песня выходила оч. брутальной – и тот вариант мне ужасно нравится до сих пор. Сохранилась репетиционная запись – и придет время ее тоже обнародовать (через месяцок, что ли). Запись хоть и дрянного качества – но идея будет понятна.
А с Лешей Сидоровым, который заменил Гошу на второй студийной сессии – песня получилась более мягкой. Может, так и правильно.
На велосипеде
Когда я сочинил эту песню – то испугался, уж больно простой она вышла. Будто прямиком из «Любителя жидкости». Помню, что сыграл ее дома Лене, втайне загадав – если она скажет, что песня никудышная, то я ее никому больше не покажу. Но Лена одобрила.
Еще некоторое время я стыдился ее показывать хронопам. И только когда придумал, как ее музыкально решить (а это решение потом далось нам не без трудностей), сыграл ее на репетиции. Но уже записав ее – я по-прежнему был не совсем доволен тем, как она у нас вышла, и мы продолжали поиски новых ходов, новых доделок. И теперь на концертах мы вновь играем ее в обновленном виде.
Артем Липатов верно заметил, что «встреча героя с той, к кому он едет, в рамках песни так и не происходит, и эта отсроченность, незавершенность, перспектива всегда важнее состоявшегося…»
И кстати, следом за песней я написал стихотворение «Велосипед», которое закрывает книгу «Стихи».
Чердак
«Чердак» входил еще в мое старое демо 2010-11 г.г, которое я перед записью «Сезона лирохвоста» показывал в «Геометрии», чтобы сориентировать лейбл, что мы хотим записать. И я даже припоминаю, что когда продюсеры лейбла не нашли «Чердак» на «Лирохвосте», то удивились – куда делась эта вещь… А все дело было в тексте. Он не казался мне тогда идеальным. Позднее я заново переписал куплеты, причем трижды – и только последний вариант меня наконец устроил.
Впрочем, в прежних вариантах находились неплохие куски. Такой например.
Когда охрана уйдет, и можно будет бежать
До самых южных широт, я никуда не сбегу – останусь
Смотреть как всходит зерно, смотреть как гнется металл,
Смотреть все в то же окно на то, как опять всех нас водят за нос.
Неплохая рифма: за нос – останусь.
Аранжировку «Чердака» собирали сообща – Паша придумал прикольный ритм, Мишка – классные риффы, Гоша Шивыров тоже круто играл. Порядок аккордов меняли несколько раз. В итоге вышел чуть ли не арт-рок. Когда песня уже была записана в студии, я понял, что в конце не хватает смыслового куска, и дописал небольшой стишок.
Одна из моих самых любимых вещей на альбоме.
Вспомнил забавную историю про чердак. В 80-х хронопы пили совсем безбожно. Собирались чуть ли не каждый день после работы или после учебы — и гоношились. И вот помню, поздний вечер, практически ночь, часов 11, наверное. Мы с Кириллом Кобриным идем по Краснофлотской – хорошо датые оба. И я обратил внимание на то, что везде окна темные – и лишь в одном домике (а на Краснофлотской полно было двухэтажных деревянных домиков) на чердаке горит одинокий огонек. И почему-то мы начали фантазировать, что на том чердаке живет прекрасная интеллектуалка. И нам нужно немедленно завалиться к ней в гости. Мы были уверены, что у нее найдется еще выпить. Домофонов тогда не существовало – поэтому мы поднялись по лестнице и долго жали в звонок. Кто-то посмотрел в глазок – но нам так и не открыли. А мы довольно настойчиво звонили. Дурацкая история – но характерная для того времени.
Двое в лодке
Она попала на альбом самой последней.
И появилась — потому лишь, что мне однажды показалось, что мы записываем музыкально очень простой альбом, и ему не хватает ложки чего-то остро интеллектуального. Я поделился своими опасениями с Алексом Репьевым – и он сказал, что если я придумаю такую песню, пока он в отпуске (а он как раз уезжал отдыхать в Тамань), то он поможет мне ее записать. И вернувшись, он не забыл об обещании, и мы встретились и прописали некий черновик.
Где-то спустя пару недель Алекс выслал мне проект общего аранжировочного решения – и потом по очереди приглашал к себе домой для записи гитар Лешу Сидорова и Мишку Киселева (а Мишка еще у себя дома много чего гитарного прописал). А последним записали в «Двое в лодке» гусляра Сергея Балакина. Правда, гусли слушателю еще придется потрудиться расслышать…
Наверное, кто-то посетует, ох уж мне эти хроноповские эксперименты!.. Но – увы — без них я просто не могу. В общем, канатоходцы вниз не смотрят.
Просто не загораживай мне свет
В каждом альбоме Хронопа последних лет имеется романсик. Или маленькая песня о главном – как хотите. Кроме того, что вещь, как мне кажется, удалась, мне нечего добавить. Возможно, одна из лучших вещей, что я придумал – за все времена.
Бранимир (да и не только он) предположил, что здесь использован сюжет с участием Александра Великого и Диогена. Но честно – я не думал о них, когда сочинял эту вещь.
Думаю, что эта песня о моих скромных ожиданиях и запросах от жизни – чтобы мы с Леной не болели и была возможность и дальше записывать альбомы.
Любовь, свобода и рок-н-ролл
Идея записать «Любовь, свобода и рок-н-ролл» давно бродила в умах, но все руки не доходили. Да и хорошо, что она не попала на «Сезон лирохвоста», она бы там лишней была. Делали ее мы долго, скрупулезно, множество подходов сменили. Начинали с тихого камерного – под конец пришли чуть ли не к стадионной масштабности. Возможно, и этот вариант неидеальный, но он лучший из получившихся.
Текст во втором и третьем куплетах не раз переписывался.
Любовь, свобода и рок-н-ролл – первый сингл альбома «Сейчастье». Издан на CD вместе с тремя ремиксами. И на альбом попал новый микс (тот, кто расслышит разницу с сингловой версией – молодец).
Что со мной не так
Такие присвингованные марши (я их называют битловскими) – на альбомах ХРОНОПа не редкость. Я довольно долго сочинял текст, хотелось, чтобы он был автобиографическим и одновременно типичным для поколения. Наверное, целый год текст сочинял – бросал и возвращался. Но делали мы песню с хронопами в какие-то ужасно сжатые сроки. И я помню, что мне не очень нравилась аранжировка. К тому же денег на студию было в обрез – и на последнем прогоне перед второй лысковской сессией, я сообщил чувакам, что решил не записывать ее. Мол, лучше больше сил и средств пустить на остальные вещи, что были запланированы на ту вторую сессию.
Но Паша тогда предложил компромисс – если времени в студии хватит, сделать все же один дубль этой вещи. Вот и записали с одного дубля барабаны – затем с одного дубля бас-гитару. А потом и Мишка вписал гитары. Забавно, что после того, как записал в нее голос – она уже начала мне нравиться. Ну а довел ее до ума сам Алекс, особенно мне нравятся его пианинные дела в духе Курехина во втором куплете.
О чем эта песня? Мне кажется, о том, что став взрослым, довольно трудно сохранить юношеский пыл. А еще про то, что лучше всего написала Вера Полозкова: хочется выкупить у какого-нибудь пожилого инженера универсальный декодер — и обрести дар всегда быть понятым правильно.
Танцуй
Песня довольно старая. Первая ее версия появилась в году 2007-м. Я тогда сочинял поп-песни на продажу, и она была в их числе. Однако тот, для кого я ее сочинил, ее забраковал. И я ее записал под гитару в одной из «Акустик» — просто чтобы не забыть.
И в 2012-м я о ней вспомнил, и начал ее дома разминать так и сяк. Во-первых, почти полностью переписал текст. Во-вторых, придумал новую ритмику (она кривая – но прикольная). В-третьих, полностью ее аранжировал, и риффы придумал, и проигрыши, и модуляции. И на репетиции осталось ее собрать. Помню, на концертах середины 2012-го года «Танцуй» была небольшой бомбочкой! Мы ее, кажется, даже в Москве на презентации «Лирохвоста» играли.
Но конечно, в лысковской студии аранжировка была «утолщена» новыми партиями, и в конце концов превратилась чуть ли не в прог-рок. И кстати, когда в студии мы придумывали все эти дополнительные гитарные партии, стоял совершенно дикий хохот — все музыкальные ходы казались оч.смешными. Просто невероятно смешными. И все ощущали в тот момент счастье – гарантирую. Потому что все, кто занимаются музыкой – прутся именно от таких моментов совместного сочинения.
Те же, кто хочет услышать облегченный вариант – он имеется на втором сингле (второй сингл — «Танцуй»).
Майор Седов
Песня вылеживалась года четыре. И если бы не Гоша Шивыров, которому она нравилась за то, что трип-хоповая (мы с Гошей всегда обожали Массив Аттак), возможно, до нее руки бы еще долго не дошли. Мы ее делали пару лет – то уходя в нее с головой, то откладывая на несколько месяцев.
Мужская песня. Тут и про боль, и про то, что только на пустое место можно прийти что-то новое. Может показаться, что в «Майоре Седове» нет надежды – но это не так, потому что вернуться домой живым — уже немало. Я целую вечность искал ей место на альбоме – в итоге поставил ее в самом конце альбома, прямо перед «Счастьем».
Счастье
Счастье – из тех песен, которыми я горжусь. Помню то ощущение счастья, когда дописал последнюю строчку. И сразу побежал за Леной – чтобы похвалиться. Ну счастье, оно такое!
Любопытно, что в акустике я ее пел жестче, чем мы ее записали с группой. Поначалу мне казалось, что она должна быть брутальной, в духе позднего «Кино» — но Алекс меня всячески отговаривал от этого. И кстати, импульс к аранжировке подал Леша Сидоров, который летом заменил ушедшего Гошу Шивырова. Он предложил ее сыграть нежно – и я, представив это в голове, буквально сразу с ним согласился. И, по-моему, мы собрали эту мягкую версию за одну репетицию, вот только тему проигрыша я сочинил уже позже.
Авторы:
 Дополнительные изображения
|
Оставьте отзыв об издании
| |
Рекомендации:
|
