LP (винил): Герберт фон Караян "Бетховен: Симфония № 3. Героическая" (LP)

Временно нет в наличии 
 

Издательство: АнТроп, 1991

Вес: 200 г.

Описание:
Чёрный винил.


Симфония № 3 Ми-Бемоль Мажор, Соч. 55 "Героическая"
Сторона А
1. Allegro Con Brio
2. Marcia Funebre. Adagio Assai

Сторона Б
3. Scherzo. Allegro Vivace
4. Finale. Allegro Molto

Берлинская Государственная Капелла,
Дирижёр: - Герберт Фон Караян

Реставрация: Б. Смирнов, Г. Петров
Редактор: П. Грюнберг

Записано в мае 1944 года

Третья симфония - одно из монументальнейших творений музыкальной классики - является первым симфоническим произведением Бетховена, в котором гений композитора проявился во всей своей революционной мощи и глубине. Подобно последовавшим за ней фортепианным сонатам «Аврора» и «Аппассионата», опере «Фиделио», увертюрам «Эгмонт» и «Кориолан», подобно 5-й и 9-й симфониям, Третья симфония воплощает главенствующую тему бетховенского творчества - тему героической борьбы человека за свободу. Эта тема возникла и укрепилась в творческом сознании Бетховена под воздействием идей французской революции 1789 года, пламенным и стойким приверженцем которых он был начиная с юношеских лет и до конца жизни.
Убежденный демократ и республиканец, Бетховен с горячим интересом следил за ходом военно-революционных событий во Франции на рубеже XVIII и XIX столетий. Он возлагал большие надежды на Наполеона и верил в освободительное предназначение его походов. По словам Шиндлера, одного из наиболее близких друзей Бетховена, «он был приверженцем неограниченной свободы и национальной независимости… Он хотел, чтобы все участвовали в управлении государством. Он хотел для Франции всеобщего избирательного права и надеялся, что Бонапарт его введет и создаст таким образом основы счастья человеческого рода». Поэтому когда осенью 1802 года в творческом сознании Бетховена начали вырисовываться величественные контуры грандиозной революционной эпопеи, он решил посвятить ее Наполеону. Но ход исторических событий разбил иллюзии пламенного республиканца, и весною 1804 года, когда симфония была уже завершена, Бетховен отказался от посвящения ее человеку, ставшему узурпатором.
Вот как описывает этот случай один из любимых учеников Бетховена Фердинанд Рис: «Эта симфония была задумана в связи с Бонапартом, когда он был еще первым консулом. Бетховен ценил его исключительно высоко и сравнивал с величайшими римскими консулами. Как я, так и другие его ближайшие друзья часто видели эту симфонию переписанной в партитуре у него на столе; наверху на заглавном листе стояло слово «Буонапарте», а внизу: «Луиджи - ван - Бетховен», и ни слова больше… Я был первым, принесшим ему известие, что Бонапарт объявил себя императором. Бетховен пришел в ярость и воскликнул: «Этот тоже обыкновенный человек! Теперь он будет топтать ногами все человеческие права, следовать только своему честолюбию, он будет ставить себя выше всех других и сделается тираном!» Бетховен подошел к столу, схватил заглавный лист, разорвал его сверху донизу и швырнул на пол».
Произведение получило новое название - «Героическая симфония». Его первое исполнение состоялось в Вене в 1805 году.
Третья симфония поражает глубиной и богатством содержания, силой и яркостью музыкальных идей, полных героического пафоса, несокрушимым оптимизмом. «Героическая» пронизана единым драматическим замыслом и единством идеи.
Герберт фон Караян (1908 - 1989) родился в Зальцбурге. Его огромное дарование проявилось очень рано и развивалось в благодатной атмосфере Зальцбурга, города Моцарта, города замечательных музыкальных традиций. Первоначально Караян готовился к карьере пианиста, подростком он с успехом выступал перед публикой, но еще во время обучения в «Моцартеуме» по совету Бернгарда Паумгартнера, руководителя оркестра «Моцартеума», переключился на дирижирование. В 1927 году Кара- яи провел свой первый оперный спектакль («Свадьба Фигаро» B.А.Моцарта) в театре города Ульма. После успешного дебюта юноша совершенствуется на курсах исполнительского мастерства при «Моцартеуме». Своей блестящей профессиональной подготовкой Караян обязан не только Паумгартнеру, но и одному из крупнейших австрийских дирижеров Францу Шальку, бывшему в те годы руководителем Венской государственной оперы. По словам самого Караяна, неизгладимое впечатление произвело на него искусство великого итальянского дирижера Артуро Тосканини, на концерты и спектакли которого молодой дирижер специально приезжал из Ульма в Вену и в Зальцбург. Такие качества Тосканини, как умение передать оркестру заряд своей энергии, сплотить музыкантов в монолитный организм с единой творческой волей, яркая, броская исполнительская манера, выявляющая все богатство оркестрового звучания, роднят его дирижерский почерк с почерком Караяна. Многое из достижений Тосканини было претворено молодым австрийцем в его работе в Ульме, приобрело со временем те свойственные лишь Караяну черты, которые придали его искусству силу неотразимого воздействия на слушательскую аудиторию.
В Ульме Караян работал до 1934 года, когда он занял пост «генеральмузикдиректора» в Аахене. В это время его исполнительские достижения получают уже определенную известность, и в 1937 году он впервые дирижирует в Берлинской государственной опере («Волшебная флейта» В.А.Моцарта). В течение
четырех лет его приглашают в этот театр для руководства рядом ответственных спектаклей, а с 1941 года он становится руководителем оркестра театра - Берлинской государственной капеллы. Тогда же Караян начинает давать концерты и с Берлинским Филармоническим оркестром, появляются его первые грампластинки. С 1945 года Караян в Вене. Он начинает свою необычайно интенсивную деятельность дирижера, организатора. С 1949 года совмещает работу с оркестром Венского «Общества друзей
музыки» с выступлениями и записями в Лондоне с оркестром «Филармония», концертирует с Венским филармоническим оркестром и принимает участие в фестивале в Люцерне, восстанавливается его контакт с Берлинским филармоническим оркестром. В 1951 году Караяну сопутствует успех на фестивале в Байрейте. В начале 50-х годов имя Караяна появляется в анонсах «Ла Скала» и Венской оперы, в студиях фирмы Columbla одна за другой записываются симфонии, оперы, оратории. За какие-нибудь шесть-семь лет Караян выдвинулся в число лучших дирижеров мира, и когда после смерти Вильгельма Фуртвенглера ставится вопрос о его преемнике, Караян избирается знаменитым оркестром Берлинской филармонии на пост руководителя.
В 1956 году Караян становится художественным руководителем Венской государственной оперы, а еще через год занимает и третий ответственнейший пост - директора Зальцбургских фестивалей. Кроме того он дирижирует в «Ла Скала», концертирует с Венскими филармоническим и симфоническим оркестрами. Напряженная работа Караяна в конце 50-х годов и в 60-х годах составила эпоху в европейской музыкальной жизни. Многочисленные грамзаписи дирижера содействовали широчайшему распространению его известности во всем мире.
Впоследствии Караян ограничил свою деятельность работой c Берлинским филармоническим оркестром и спектаклями на фестивалях в Зальцбурге. И по-прежнему одна за другой выходили в свет новые пластинки дирижера. Караян всегда любил работу в студии, техническое совершенство современной звукозаписи привлекало его возможностью создавать такие динамические градации, которые невозможны в концертном зале.
Диапазон исполнительских интересов Караяна был необычайно широк. Трудно выделить особо какой-либо из пластов его огромного репертуара. Конечно, как любой дирижер немецкой школы, он неоднократно обращался к венским классикам; итальянская и французская опера, русская музыка, музыка Баха и Генделя, Бартока и Стравинского, наконец, Шенберга и Веберна - занимали равноправное место в арсенале Караяна. Исполнительская манера дирижера не может быть определена однозначно. Искусство Караяна - одно из сложнейших явлений в мировом исполнительстве. Все же следует отметить его поистине гипнотическое воздействие на оркестр и слушателей как один из факторов успеха. Караяну доступно буквально все - глубина и величие Баха, грация Россини, пафос Бетховена, трагизм Вагнера, блеск и юмор оперетт И.Штрауса, утонченность французских импрессионистов и роскошь итальянского bel canto.
В нашей стране искусство Караяна известно уже давно и популярно так же, как и в других странах. Еще в 1962 году его исполнение Восьмой симфонии А.Брукнера произвело большое впечатление на москвичей. Через два года Караян предстал перед нашими слушателями как великолепный оперный дирижер. Под его управлением шла «Богема» в исполнении артистов «Ла Скала», а также Реквием Дж.Верди. В 1969 году вершиной концертов Берлинского филармонического оркестра в Москве и Ленинграде стала Десятая симфония Д.Шостаковича, сам автор высоко оценил интерпретацию Караяна. Кроме того, с многими произведениями мировой классики в исполнении Караяна у нас знакомы по телефильмам. Это симфонии Бетховена, оперы Бизе и Леонкавалло, произведения Баха и Чайковского.


Авторы:
Людвиг Ван БетховенГерберт фон Караян

Герберт фон Караян - Бетховен: Симфония № 3. Героическая (LP)

Оставьте отзыв об издании
Имя
Отзыв
Код

Рекомендации:


Ван Клиберн "Лучшее" (2CD)
Международная Книга Музыка, 2022
500 р. В корзину

Лист Ференц "Лучшее" (2CD)
Международная Книга Музыка, 2021
500 р. В корзину

Рабин Майкл "Паганини: 24 Каприса"
Международная Книга Музыка, 2022
300 р. В корзину

Чайковский Пётр "Лучшее" (4CD)
Международная Книга Музыка, 2022
800 р. В корзину