CD: Козлов Алексей и Арсенал "Live in Tallinn 74"

Цена: 900 р.

Количество:
 

Издательство: ArtBeat Music, 2019

Вес: 40 г.

Описание:
Конверт, заводской диск. Издание к 85-летию Алексея Семёновича Козлова.


1. Da Da Man
2. Spinning Wheel
3. Elegy
4. Lucretia MacEvil
5. Without You
6. Smilling Phaces
7. Questions 67 £ 68
8. James Brown
9. Lisa, Listen To Me
10. Freedom Jazz Dance
11. Blues March
12. Heaven On Their Minds
13. Everything's Alright
14. Pilate's Dream
15. I Don't Know How To Love Him
16. Gethsemane

Aiexey Kozlov – alt saxophone
Vyacheslav Gorsky – organ, piano
Sergey Hodnev – drums
Michail Moshkov – percussion
Evgeniy Pan – trumpet
Valery Judin – trumpet
Vadim Ahmedgareev – trombone
Alexander Gorobets – trombone
Sergey Stodolnik – bass
Sergey Novikov – guitar
Tamara Kverkvelia – vocal
Mehrdad Badi – vocal
Oleg Tviritinov – vocal

Soyuz.Ru:
Издательство ArtBeat Music выпустило в свет чудом уцелевшую в архивах концертную запись легендарной джаз-роковой группы Алексея Козлова «Арсенал», сделанную задолго до выхода первой пластинки группы на фирме «Мелодия». Soyuz.Ru разбирается, что можно услышать на этой исторической записи, и почему саму запись до сих пор услышать крайне непросто.

Тема разговора – запись, не имеющая никакого эстетического отношения и к андеграунду и к совеременным музыкальным привычкам. Она была заброшена в контркультуру изворотами мозга советстких номенклатурщиков 70-х годов прошлого столетия – людей решительных, но недалёких. Поэтому про неё не знали 40 лет.

Процесс создания музыки болтался тогда в широкой прорехе от идеологической борьбы с буржуями до полной глупости и пошлости, но в нём постоянно возникали внезапные дыры и люфты, и музыканты всё же могли выразиться, причём так, что это звучит интересно и круто через десятилетия. Сейчас, кстати, подобных «дыр» в корпоративном псевдо-роке, царящем в мозгах и эфирах, нет вообще – шоу-биз научился строить непроходимые стены. Но в одну из этих «дыр», позволяющих узнавать настоящее – из прошлого мы сейчас можем заглянуть.

Запись концерта 1974 года джаз-рок ансамбля «Арсенал» Алексея Козлова найдена почти случайно в Таллинне в архивах тамошней студии звукозаписи. Эстонцы не только сохранили фонограмму, они и приняли активное и профессиональное участие в восстановлении и издании записи. И какие там ещё скрываются аудио-тайны, даже представлять – и страшно, и весело – играли в Прибалтике многие наши рок-звёзды того времени и кое-кто из ненаших. Сейчас удаётся иногда найти и необычайные редкости, записи звёзд русского рока более позднего времени и вот такие – совсем уж уникальные и давние фонограммы, мечты и легенды меломанского сообщества. Материалов из тех времен, любых, кстати, очень мало – можно вспоминать, например, раннее видео, где «Арсенал» играет фантазию на тему «Болеро».

Это было парадоксальное время, когда музыкант мог присутствовать на приёмах в зарубежном посольстве, иметь позитивную прессу – за границей, статус звезды у молодёжи, но не иметь возможности регулярно выступать с концертами. Тем более редкость качественная, да что уж там, любая запись такого концерта. «Арсенал» играл тогда, когда удавалось, но слух о нём всё равно шёл от изданий типа журнала «Юность» и при помощи друзей – «а вы слышали?» Теперь каждый может сказать – «Да! Я – слышал!».

Внимание слушателя сразу и неизбежно фиксируется на активности звучания, по подаче, по горячности и массивности звука, вообще не имеющих сравнений в нынешней поп-музыке. Музыканты, в первую очередь сам Козлов, знали и умели играть и фри-джаз, и джаз-рок. Очевидна и не скрывается ориентация на звёзд западной, продвинутой на тот момент, музыки – Blood, Sweat and Tears, Chicago, Майлза Дэвиса и т.п. Удивляет уровень ансамблевой игры – группе было всего около двух лет, но уровень музыкальной эрудиции (а тогда все слышали всё) позволял играть одновременно и легко для слуха, и сложно – для ума.

Музыканты не забывают пошутить, наигрывая «Ах, мой милый Августин», в финале “Da Da Man”, безумствует гитара в “Spinning Wheel”, звонко отбивает ритм-секция, свингуют духовые, запоминается соло бас-гитары в “Questions 67 – 68”. И, как знак времени, звучат фрагменты из главной рок-оперы всех времен и народов “Jesus Christ Superstar”, которая была тогда одним из главных мировых хитов, вот её точно знал каждый.

Бас и «скрипучая», очень в духе эпохи, соло-гитара, дёрганый фанк, джаз-рок тут звучат, как голоса инструментальной свободы. Знал «Козёл на саксе» (так называется, кстати, автобиографическая книга Алексея Козлова, рассказывающая и про те веремена), чем пронять аудиторию. Крутые – для начала 70-х – звуки сейчас будут раздражать уже не только номенклатурных старперов, но и сетевывх хомячков. Эту музыку медиа и рынок приручить не смогли и это вновь – контркультура.

Особую роль играют вокалисты Тамара Кверквелиа, Олег Твиритинов и, особенно, Мехрдад Бади, прославившийся чуть позднее участием в «По волне моей памяти». Кстати, когда альбом Давида Тухманова вышел, движение информации было обратным – говорили, вот на этом новом альбоме круто поёт парень – иранец из «Арсенала». Бади и Кверквелия (фамилия писалась и через «и» – Квирквелия) присутствуют на первом, «олимпийском», мелодиевском виниле «Арсенала». Мехрдад, давно живущий в Англии, и сейчас иногда приезжает с концертами в Москву.

Человек, в деталях понимавший, что к чему на этой записи, оказывался сразу на верхней ступеньке рок-эрудиции. История музыки возвращается и приносит с собой радость от находки и удовольствие от искусства. Джазово-инструментальный интеллект и ширина кругозора, связанные с альбомом, теперь кажутся чрезвычайными. Запись можно только рекомендовать – не только как учебник «всего», но и как блестящую музыку. Кому говорить спасибо за этот альбом – тогдашним музыкантам и таллинским звукорежам, или нынешним реставраторам и издателям? Скажем спасибо, и большое – всем.
Рецензия Александра Волкова, InRock:
Перед нами обнаруженная в Таллинне в архивах студии звукозаписи фонограмма концерта 1974 года знаменитого тогда андеграундного джаз-рок-ансамбля «Арсенал». Эстонцы-аккуратисты с прибалтийской последовательностью записывали музыкантов, которые гастролировали в некогда советских республиках, и отличное качество записи делает альбом совершенно уникальным.

То, что такая группа есть, и то, что она играет мегапопулярного «Иисуса Христа-Суперзвезду», было в советские времена большой легендой. А как звучали для отечественных подростков тех лет словосочетания типа «Кровь, пот и слёзы» (вещи этой группы тоже исполнял «Арсенал»), даже передать коротко не возьмусь. Но воспоминаний и свидетелей подобных концертов сравнительно мало.

В СССР андеграундом тогда оказывалась музыка, которая не соответствовала представлениям о жизни ответственных товарищей, независимо от качества и содержания. Её не ставили в эфиры, но при этом музыканты могли оказаться, например, в числе представлявших страну на Олимпийских Играх. Первый официальный альбом «Арсенала» был выпущен на «Мелодии» в конце 1970-х именно в серии с олимпийской символикой. Теперь перед нами аудио-документ, показывающий, как звучал «Арсенал» на концертах несколькими годами раньше. Старый, выпущенный на «Мелодии» альбом полностью составлен из авторского материала и звучит даже сложнее, завёрнутее таллиннского, а из состава музыкантов наиболее пересекается состав вокалистов и духовой секции группы.

Диск открывают две бурные вещи, абсолютно актуальные на момент записи – «Da Da Man» ямайского саксофониста и флейтиста Гаролда Макнейра и «Smiling Phases» группы Traffic. Их звук – плотный и виртуозный, словно за уши, вытащенный вперёд. Выделяется «Lucretia MacEvil» авторства Дэвида Клэйтон-Томаса из Blood Sweat & Tears. Далее впечатляет «медляк» «James Brown» Алексея Козлова – идеал семидесятнически-роковой эстетики. Другие заметные вещи – хит той эпохи, «Without You» группы Badfinger, и «Questions 67 & 68» Chicago. Третью четверть занимает более близкая к джазовому репертуару, почти 12-минутная «Freedom Jazz Dance» (раскрученная Майлзом Дэвисом тема саксофониста Эдди Харриса), и «Blues March» Бенни Голсона, игравшего с Джоном Колтрейном. Главной же приманкой оказываются фрагменты рок-оперы «Jesus Christ Superstar», одной из основ «сарафанной» славы «Арсенала». Её студийные варианты были изданы как CD «Подпольный Арсенал», но знакомство с концертной записью показывает, насколько же музыканты того времени блестяще знали своё дело. Эта музыка была вершиной моды эпохи и качества концертного звука.

Там, в 1974-м, все всё знают и приветствуют овациями. И Козлов, судя по репликам, был абсолютно уверен, что в стране условные «все» слушают Blood Sweat & Tears и Chicago, а вовсе не Deep Purple. Это убеждение, а его разделяли многие, по всей видимости, повлияло и на формирование стиля ВИА, и на композиторский рок, и сформировало художественные устремления слушателей. Да и работу музыкантам давала именно такая эстетика. Но суперпопулярной «в народе» она, конечно, не была, и это одно из базовых противоречий, влияющих и на наше время.Чем принципиально эта запись отличается, допустим, от ВИА «Иверия», игравшего Uriah Heep, или «Весёлых ребят», делавших The Beatles, или «Поющих гитар», перепевавших Christie? Благодаря джазовым корням, «Арсенал» выделялся качеством и продвинутостью, а это всегда было непросто вписать в андеграунд. Диск «Live in Tallinn’74» – пример удачного решения этой задачи.


Авторы:
Алексей КозловАрсеналВячеслав Горский

Козлов Алексей и Арсенал - Live in Tallinn 74

Оставьте отзыв об издании
Имя
Отзыв
Код

Рекомендации: